Informator
Poland-Art

Dyrektor Galerii Sztuki Współczesnej w Opolu oraz Bruce Allan, Grzegorz Gajos, Magda Hlawacz, Aleksandra Janik zapraszają na otwarcie wystawy FOBOS.

Bruce ALLAN

Bruce Allan mieszka w Forest of Dean w hrabstwie Gloucestershire w Wielkiej Brytanii. Jest współpracownikiem i byłym członkiem Komitetu Doradczego Braziers International Artists' Workshop [Międzynarodowych Warsztatów Artystów w Braziers Park], byłym czlonkiem rady zarządzającej Kingsgate Workshops Trust i Kingsgate Gallery w Londynie oraz członkiem - założycielem Artspace Bristol i Bristol Sculpture Shed, obecnie Spike Island.

Bruce wystawiał wiele zarówno w Wielkiej Brytanii jak i zagranicą. Od 1992 roku nawiązał szczególne kontakty z artystami z Kaukazu.

Bruce Allan aktualnie pracuje nad rozwojem projektów brytyjsko-gruzińskich, a także osobno współpracuje ze stanem Assam w Indiach, miejscem gdzie spędził okres wczesnego dzieciństwa. Rozpoczął wstępne badania w Indiach w latach 2006/7 oraz w 2008 roku, kiedy został zaproszony jako uczestnik Rezydencji Artystycznej Periferry 1.0 w mieście Guwahati w stanie Assam. Projekt herbaciany będzie ewoluował wraz z upływem czasu. Jednocześnie Bruce wspomaga prace nad rozwojem kreatywnej platformy pomiędzy rejonem Tamizy (w Wielkiej Brytanii) a rejonem Brahmaputry (w północno-wschodnich Indiach) poprzez sympozja Dwie Rzeki w Londynie w listopadzie 2008 r. i Guwahati w lutym 2009 r..

Najnowsze wystawy, rezydencje, fora

2010 Artisterium w Tbilisi w Gruzji - wystawca

2010 The MEANTIME Multiplex - impreza towarzysząca Festiwalowi Filmowemu w Cheltenham - wystawca

2010 Nine Dragon Heads [Dziewięć Smoczych Głów] Sympozjum Jedwabnego Szlaku, z Dunghuang do Urumczi w Chinach - uczestnik

2010 Nomadic Party [Nomadyczna Impreza] [Centrum Sztuki ARKO w Seulu w Korei Południowej - wystawca i zaproszony mówca

2010 Tendencje sztuki światowej, 26 Międzynarodowy Festiwal w Sarajewie, Bośnia i Hercegowina (Dziewięć Smoczych Głów) - wystawca

2010 Appetite [Apetyt] Galeria Panaceum w Opolu - wystawca

2009 Eyes on Art in Hualian [Oczy na Sztukę w Hualian] National Dong Hwa University w Hualian na Tajwanie - wystawca

2009 Piąte Międzynarodowe Warsztaty Artystów HweiLan i Konferencja, Tajwan - zaproszony mówca i uczestnik

2009 Artisterium w Tibilisi w Gruzji - wystawca

2009 Sympozjum Dwie Rzeki 2, Periferry @ Khoj Guwahati w stanie Assam w Indiach - uczestnik

2008 Sympozjum Dwie Rzeki 1, Chelsea Art School w Londynie - uczestnik

2008 Rezydencja Artystyczna Periferry 1.0, Guwahati  w stanie Assam w Indiach - uczestnik

2007 Grand Bleu Galerie Artcore, Paryż - wystawca

2006 Międzynarodowe Warsztaty Artystów Khoj Kolkata, Kalkuta, Indie - uczestnik

2005 46 Październikowy Salon Sztuki Belgrad, Serbia i Czarnogóra - wystawca

2005 Art Caucasus [Sztuka Kaukazu], Tbilisi, Gruzja - brytyjski współkurator wraz z Louise Short

2005 Drugi Festiwal Filmowy w Eberswalde w Niemczech - członek jury

2005 Wieści Znikąd: Wizje Utopii, William Morris Gallery w Londynie - wystawca

2005 Drugie Międzynarodowe Warsztaty Artystów HweiLan, Powiat Hualian na Tajwanie - uczestnik

2005 Leçons d'Arménien Galerie Artcore, Paryż - wystawca

2005 Seminarium poświęcone Rozwojowi Wspólnej Informacji i Partnerstwa w Cló Ceardlann na gCnoc,

Donegal i Dublin w Irlandii - uczestnik

2004/5 Taiwan Documenta C04 Taipei i Hualien, Tajwan - wystawca

2004 Intermedia eksperymentalne, Gandawa, Belgia - rezydencja artystyczna w celu stworzenia instalacji mającej odniesienie do miejsca

2004 Pilot London, Międzynarodowe Sympozjum Sztuki, Londyn - osoba nominująca

2004 Czwarte Międzynarodowe Biennale w Gyumri, Armenia - wystawca i współkurator

2003 Sympozjum Fearann Fianaise, Cló Ceardlann na gCnoc, Irlandia - zaproszony mówca

2001/2 Wskrzeszanie czasu, Projekt Drzewo Kaki (Nagasaki) - inicjator i koordynator projektów i ceremonii sadzenia drzew pracujący dla Szkoły Podstawowej w Churcham w Hrabstwie Gloucestershire

2001 Stół (wraz z Anthea Nicholson i Mamuka Japharidze) uroczyste przedstawienie, Miasto Bristol dla Roku Artysty

13.05.10

13.05.10 to majowy dzień w zeszłym roku, kiedy w garażu, który miałem posprzątać, odkryłem obfitość pajęczyn. Miejsce nie do przebycia dla arachnofobów. Po dokładniejszych oględzinach, wydawało się, że nie ma tam żywych pająków, tylko pozostałe po trupach nogi. Później tego dnia wróciłem, aby spojrzeć ponownie i ku swemu zachwytowi, zobaczyłem promienie słońca padające na tą konstrukcję i oświetlające zmieniające się fragmenty, podczas gdy powiew powietrza złapał pajęczynę, a słońce się przesunęło.

Bruce ALLAN

Oświadczenie

W swojej praktyce używam szerokiej gamy mediów i materiałów, zgodnie z wymogami pracy, w którą jestem zaangażowany. Głównym czynnikiem jest nasz sposób postrzegania świata, oraz sposób, w jaki postrzeganie to jest przekazywane i dostępne poprzez język. Instalacje i przedstawienia mogą być wykonywane jako reakcja na miejsce, czas i wspomnienie. Praca wykonywana na miejscu często zawiera w sobie aspekt performatywny. Istnieją także dzieła autonomiczne. Widz postrzegany jest jako komponent i decydujący czynnik, który ożywia dzieła. Wiele moich prac ma odniesienie do miejsc i wykorzystuje dynamikę miejsc i przestrzeni. Każde miejsce jest niepowtarzalnie kształtowane przez jego położenie oraz szczególne okoliczności jego ewolucji. Miejsce może być hałaśliwe lub spokojne, chaotyczne lub uporządkowane, miejsce, do którego się wchodzi i w które się angażuje. Miejsce może stwarzać okazję do refleksji. Dzieło sztuki wprowadzone do miejsca będzie integralną częścią tegoż miejsca. Pomyślnie zintegrowane dzieło sztuki nie musi się ogłaszać jako takie, lecz raczej w sposób symbiotyczny starać się zapisywać i ujawniać aspekty tego miejsca. Dzieło sztuki może wydawać się niewidoczne. W takich chwilach dzieło sztuki i miejsce są niepodzielne.

Magdalena HLAWACZ

Urodziła się w 1976 r. w Opolu. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Obecnie zawodowo związana z Instytutem Sztuki Uniwersytetu Opolskiego jako adiunkt w pracowniach malarstwa i rysunku. Zajmuje się malarstwem, fotografią i projektowaniem graficznym. Eksponowała prace na kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce, na Węgrzech, w Niemczech, w Holandii i we Francji. Laureatka Nagrody Galerii Sztuki Współczesnej na Salonie Jesiennym 2006.

Wybrane wystawy:

2001 Ogólnopolski Przegląd Malarstwa Młodych PROMOCJE 2001, Galeria Sztuki, Legnica

2004 Kunst zonder grenzen - expositie Poolse kunstenaars, Nieuwegein, Hilversum

2006 OPOLE-AUXERRE, Opolskie Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych, Opole

2007 ART WITHOUT BORDERS / SZTUKA BEZ GRANIC, Galeria Sztuki Współczesnej, Opole; Galeria Der Ort, Berlin

2008 kon.texty, Galeria Sztuki Współczesnej, Opole; Galeria ASP Wrocław

Grzegorz GAJOS

Urodził się w 1970 roku w Czeladzi. Ukończył ASP we Wrocławiu (Wydział Grafiki, 1996r), stypendium DAAD - HBK Braunschweig, Niemcy - Wydział Projektowania Graficznego), Od roku 2001 pracownik naukowy Instytutu Sztuki UO w Opolu. W roku 2008 uzyskał stopień doktora na poznańskiej ASP (Wydział Komunikacji Multimedialnej) w dyscyplinie fotografia. Zajmuje się grafiką, projektowaniem graficznym, fotografią.

Wybrane wystawy:

2006 „Made in China" - wystawa fotografii w Brzeskim Centrum Kultury Lettra

2006 Grafika i książka artystyczna. Plakaty autorskie, grafiki. Kraków, Bydgoszcz

2008 Kodyfikacje. Re-translacje obrazów w znaki (upublicznienie wystawy doktorskej) - Galeria ASP Poznań, wystawa indywidualna

2008 Interdyscyplinarna wystawa pracowników Instytutu Sztuki w Galerii AKTYN w Warszawie

2009 Salon Nyskiej Grupy Artystycznej, Muzeum w Nysie

Aleksandra JANIK

Absolwentka Wydziału Grafiki wrocławskiej ASP. Dyplom w Pracowni Grafiki Artystycznej prof. Haliny Pawlikowskiej w 1996 roku. Stypendystka DAAD Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig, Niemcy w latach 1996/1997.

Uprawiane dyscypliny: grafika, fotografia, projektowanie graficzne.

Od 1995 r. udział w wystawach zbiorowych i indywidualnych w kraju: Warszawa, Kraków, Gdańsk, Łódź, Wrocław, Opole i za granicą: Buenos Aires (Argentyna); Ostrawa (Czechy), Tianjin (Chiny), Tallinn (Estonia); Arras, Auxerre (Francja); Ateny (Grecja); Barcelona (Hiszpania); Amsterdam, Haga, Rotterdam, Soest, (Holandia); Reykjavik (Islandia); Kanagawa, Mino, Nagano, Sapporo (Japonia); Berlin, Braunschweig, Frankfurt, Frechen, Hildesheim, Mainz, Poczdam, Wiesbaden (Niemcy); Stockholm (Szwecja); Hualien (Taiwan); Nowy Jork, San Francisco (USA); Szekesfehervar (Węgry); Verona (Włochy).

Laureatka kilku nagród i wyróżnień, m.in.:

2010 Wyróżnienie honorowe, The International Photography Awards, Los Angeles, USA

2009 Wyróżnienie honorowe, The International Photography Awards, Los Angeles, USA

2008 Nagroda jury, The15th German International Exhibition of Graphic Art, Frechen, Germany

2008 Wyróżnienie honorowe, The International Photography Awards, Los Angeles, USA

2007 Nagroda jury, The 14th Tallinn Print Triennial, Tallinn, Estonia

2007 Nagroda jury (Hibino Prize), The 14th Mino-Washi Akari-art Exhibition, Mino, Japan

2007 Wyróżnienie honorowe, International Photography Awards, Los Angeles, USA

2007 Nagroda Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, Salon Jesienny'07, Galeria Sztuki Współczesnej, Opole

2006 Grand Prix, Salon Jesienny'06, Galeria Sztuki Współczesnej, Opole

2006 Nominacja do Holland Casino Grid Award, International Photo Biennale, Amsterdam, Holandia

2003 Stypendium Fundacji św, Wojciecha - Hendrika Fotha na realizację projektu badawczego "Współczesna sztuka książki"

2003 Nagroda Promocyjna Prezydenta Miasta Opola w dziedzinie kultury

1998 Nagroda Sponsora, Międzynarodowe Biennale Grafiki, Sapporo, Japonia