REKOMENDACJE Poland-art
Roziskrzone złoto. Obrazy Anny Zuber w Galerii Szara Kamienica
 Profesorowie Anny Zuber powtarzali, że malarstwo nie powinno być dekoracyjne. Artystka wspomniała o tym na wernisażu wystawy swoich prac w Galerii Szara Kamienica tłumacząc, jakim wyzwaniem było dla niej wprowadzenie do swojej twórczości złota tak, aby nie otrzeć się o kicz. Więcej… |
| Piotr Pasiewicz |
| Artyści - P |
 PRACE Z CYKLU BOHEMIAN 
Pasiewicz kreuje wyłaniające się z wnętrza siebie uniwersum, które znajduje się w ciągłej transformacji. Tu martwe skrapla się w żywe, giętkie zastyga, aby po chwili znów porzucić utrwaloną postać. Nie wiadomo, gdzie coś się zaczyna, a gdzie kończy. Narodzinom towarzyszy rozkład, wszystkie działania zamykają się w cyklu trwania, któremu nic nie zagraża. Nic przecież nie zniszczy Istnienia. Pasiewicz to twórca metafizyczny. Nie tylko przez sztukę komunikuje się z każdym kto chce patrzeć, ale także pozwala, aby przemawiał świat. Nie mówi o aktualnych wydarzeniach, nie ulega aktualnym trendom. Ufa intuicji. Piotr "jest w drodze". To jego podstawowe założenie twórcze i plan na życie. Zwykł powtarzać, że ma nadzieje zakończyć podróż w jasności, w spokoju wewnętrznym. Być może kiedyś będzie w stanie ten stan zobrazować." Ewa Podgórska 
 Piotr Pasiewicz - grafik, rysownik, performer, fotograf, ilustrator, często określa się terminem grafomówca. Od 2008 roku student ASP w Łodzi na Wydziale Malarstwa i Grafiki (kierunek grafika warsztatowa). Należy do grupy łódzkich twórców młodego pokolenia. Urodził się w 1979 roku. Jego twórcza inicjacja nastąpiła w 1997 roku. Do tej pory eksponował swoje prace w Pałacu Scheiblera, Muzeum Kinematografii, Muzeum Książki Artystycznej, Galerii Manhattan, Galerii Rondo, na V Festiwalu Dialogu Czterech Kultur, IV Międzynarodowym Festiwalu Animacji Reanimacja, w Instytucie Historii Sztuki we Wrocławiu i w Łodzi, Urzędzie Miasta Łodzi i w Forum Fabricum. Poza wystawami artysta proponuje widzom szereg projektów performance: Horyzont, Filary Wrażliwości, Teatr Wyobraźni w procesie, będących odzwierciedleniem procesu twórczego. Daje to możliwość zetknięcia się z nietypowymi doznaniami stojącymi blisko tych, które wywołane były przez akcje ruchu Fluxusczy Dennisa Oppenheima. W swych działaniach performance artysta przekształca się w pędzel-narzędzie, które z pozoru mechanicznie wykonuje szkice tuszem czy farbami na białej płaszczyźnie papieru, tworzy przedziwny świat pełen metafor i odniesień do otaczającej nas rzeczywistości. Dodaj do:
|